Фільм нуар, як і всі чудові жанри оповідання, є жанром, але він часто стоїть на межі між містикою та жахами. Від першого він бере структуру персонажа або персонажів, які розгадують головоломку, зазвичай злочин. З нього він бере руйнівні якості людської поведінки, людські вади, темні таємниці та негідні вчинки. Взяті разом, нуар-фантастика використовує спокусливу привабливість формальності, щоб перенести своїх героїв (та їхню аудиторію) у жваве підчерев’я міста, сучасного життя та/або духу. Таким чином, нуарні історії працюють у спосіб, близький до фентезі: реальний світ зникає і замінюється чужим і жахливим простором, який потрібно завоювати або боротися.
Незважаючи на те, що численні кінематографічні твори досліджували та порушували ці теми, один фільм виглядає як ідеальне доповнення до них: «Блакитний оксамит», сценарист і режисер Девід Лінч. Коли сьогодні 40 років тому фільм вийшов у кінотеатри, на перший погляд він здавався простим. Зрештою, у 1970-х і 80-х роках спостерігався підйом неонуарних фільмів, у фільмі не було нових великих зірок, а найвідомішими іменами до його виходу були Лінч і Денніс Хоппер, обидва завдяки чудовій роботі Хоппера в The My Science Massa Chach і The My Science Massa Chain і The Texas Cree Project і The Texas Cree Texas Project і 2 Lynch and the Massa Texas Cree» і 2 «Lynch» і «Mi Texas» Cr” і “Mass Cr”, “Mi Texas Cr”, “Mi Texas Cree Mass” і 2 “Lynch” Лінч і Денніс Хоппер беруть участь до виходу. застряг через поразку “Dun” у 1984 році. Однак “Blue Velvet” не лише повернув удачу цим людям. Він також започаткував кар’єру Кайла Маклаклана, Лаури Дерн та Ізабелли Росселіні. Більше того, Фільм був таким блискучим і блискучим твором сатири та сюрреалізму, окрім нео-нуару, що мав величезний вплив на кінематограф в цілому, таким чином змінивши Голлівуд назавжди.
Синій оксамит потряс Голлівуд своїм викривленим виглядом у 50-х роках
На відміну від депресивної та похмурої картини Америки, яка була популярна в голлівудському кіно протягом більшої частини 1970-х років, поп-культура 1980-х років була загалом більш оптимістичною. Це не означає, що воно було некритичним. Насправді, тепер, коли бебі-бумери є першим поколінням дорослих, які працюють у Голлівуді, на багатьох їхніх роботах вони бачать сатиричний поворот у своєму дитинстві 1950-х років, як це можна побачити у фільмах «Назад у майбутнє» та ремейках жанру 50-х, як-от «The Thing», «Flight» і «The Blob». Дія “Блакитного оксамиту” відбувається в наш час, але багато перлин поп-культури походять із головної пісні Боббі Вінтона 1950-х років. Це Девід Лінч, який створює коло як стенограму передбачуваної розсудливості та безпеки маленького американського містечка, лише щоб терези цієї впевненості спали з наших очей разом із Джеффрі Бомонтом (Кайл Маклаклан).
Здатність Лінча передавати образи та звуки, які викликають глибокі емоції та резонанс, у фільмі досягла свого піку. Натхненний почуттями та образами дитинства, режисер зробив фільм не лише тематичною розповіддю, але й емоційною. Темні закутки «Блакитного оксамиту» досліджує не досвідчений, вседослідний детектив у місті, а широкоокий студент коледжу, який не розуміє справжньої темряви світу (як і в собі), перш ніж вона поглине його. Для героїв фільмів, а також для поп-культури, яка зазвичай дивилася на 1950-ті роки в рожевих окулярах або досі вважала маленьке містечко Америки здоровішою за ті великі погані міста, «Блакитний оксамит» став тривожним дзвіночком.
«Блакитний оксамит» дав Девіду Лінчу шанс нарешті стати своїм
Окрім пояснення того, як «Блакитний оксамит» і його бачення краси й потворності в маленьких містах Америки стали настільки впливовими, фільм також дозволив Девіду Лінчу проявити себе як режисер авторського кіно. Звичайно, Лінч майже закінчив роботу над «Гумкою», але цей фільм так і не потрапив у мейнстрім. Його пізніші роботи, «Людина-слон» і «Дюна», безумовно, мають його характерні риси, але все ще є фільмами для прокату, а не видіннями, народженими з мозку Лінча. Його майбутні фільми будуть дивнішими та дивнішими, але «Блакитний оксамит» відчуває, що в той момент Лінчу вдалося передати свій бренд сюрреалізму в повністю сформованому кінематографічному пакеті. Хоча весело нескінченно міркувати про різноманітні значення та паранормальні події в «Твін Пікс», «Загубленому королі» чи «Докторі Малхолланді», світ «Блакитного оксамиту» такий же сюрреалістичний, але ще більш яскравий.
«Блакитний оксамит» настільки хороший фільм Лінча, що, хоча він і не був його першим, він функціонує як шедевр. Він об’єднав кількох постійних співавторів, проклав шлях для майбутніх проектів (ймовірно, без «Блакитного оксамиту» не було б «Твін Пікс») і довів його цінність не лише як артиста, а й як кастинг-директора. Чудовим показником впливу та культурних змін, коли йдеться про кіно, є інтенсивна та широка дискусія, і «Блакитний оксамит» опинився в центрі бурі дебатів (і ЗМІ також!). Девід Лінч відзначає свою маленьку американську молодість і розбиває консервативну бульбашку ностальгії 80-х за 50-ми, і робить це на власних умовах. Для нього і для Америки ніщо вже не буде як раніше.
