5 забутих бойовиків 80-х, які актуальні й сьогодні – SlashFilm

1980-ті роки були золотим часом для високооктанових трилерів. Це був неминучий результат еволюції жанру, яка почалася в 60-х і 70-х роках з голлівудськими блокбастерами, такими як Булліт, Французький зв’язок і Точка зникнення. Потім з’явилися опуси про автомобільні погоні, такі як «Зник за 60 секунд», «Брудна Мері», «Божевільний Ларрі» та «Смокі та бандит», які безрозсудно покладалися на важкі трюкові послідовності, які або суперечили гравітації, або суперечили логіці. А потім все змінилося.

До 1980-х бойовики були головною привабливістю в прокаті. Королями прокату стали Сильвестр Сталлоне, Чак Норріс, Чарльз Бронсон і Арнольд Шварценеггер. Фільми часто були насильницькими, безпричинними святкуваннями правосуддя чи корумпованої роботи поліції. Фільми Бронсона (такі як «Жадання смерті 3», «10 до півночі» та «Погані вчинки, які люди роблять») були особливо поганими, але кровопролиття кіноглядачів епохи Рейгана довелося вгамувати. Іноді елементи трилера цих фільмів, особливо коли в них брали участь серійні вбивці, перетворювали їх на квазі-фільми жахів. Вони могли піти дуже важко, що викликало величезне відхилення у більшості критиків.

Найкращі гостросюжетні трилери десятиліття постали в жанровій частині. Вони мали унікальні гачки або руйнували нормальні будівлі як божевільні. І їх було так багато, що деякі з найкращих зуміли загубитися в божевілля в наступні десятиліття. Ось п’ять гостросюжетних трилерів 80-х, які не втратили своєї зворушливої ​​сили.

Для кіноманів певного віку «Каскадер» Річарда Раша далеко не забутий, але похмуро смішний трилер 1980 року про режисера, який, можливо, намагався вбити двійника зірки у своєму епічному фільмі про війну, не зміг захопити міленіалів і наступні покоління. Здається, що він тече регулярно і наповнений дивовижними фрагментами. Він також був номінований на три премії Оскар: за найкращу режисуру (Річард Раш), за найкращий адаптований сценарій (Раш і Лоуренс Б. Маркус) і за найкращу чоловічу роль (Пітер О’Тул). Найголовніше, це дуже весело від початку до кінця. То чому молодь цього не відкрила?

Я двічі дивився Раша з повним репертуаром, і щоразу він грає як гангстери. О’Тул — це дослідження хитрості в ролі режисера Елі Кросса, який замінює ветерана В’єтнаму Кемерона (Стів Рейлсбек), щоб замінити таємниче зниклого каскадера. Кемерон тікає від закону за замах на вбивство, і хоча концерт добре прикриває його, він не може позбутися підозри, що Крос навмисно наражає його на серйозну небезпеку. Аудиторію тримають під контролем протягом усього фільму, оскільки Кемерон виконує надзвичайно небезпечні вчинки, які могли б ніколи дозволено на сучасному знімальному майданчику (зокрема, на запаморочливому даху над неймовірно нестійкою черепицею). Кросс здається майже всезнаючим, навіть коли він нічого не знімає, летить з неба над своїм операторським краном, що створює враження, що фільм знімається в доповненій реальності. Раш рухає фільм у швидкому темпі, не даючи глядачам часу засумніватися у внутрішній логіці. Це захоплююча та майстерно зрежисована пригода, яку обов’язково повинні побачити любителі бойовиків. (Джеремі Сміт)

Брудний Гаррі – воістину культовий персонаж в історії кіно. Великого героя блискуче оживив Клінт Іствуд, який мав дуже вражаючу історію з початку 70-х до кінця 80-х. «Брудний Гаррі» викликав деякі суперечки, але все одно був популярним. Однак останню роль Іствуда в якості поліцейського, який тримає тригер, «Бужалку мертвих» переглядають не так часто, як інші записи. Однак це ефективна практика, яка потребує обговорення.

Він зосереджується на інспекторі поліції Сан-Франциско Гаррі Каллахані, який щойно зняв судимість як головний мафіозний бос. Далі дія переходить до режисера фільмів жахів Пітера Свона (Ліам Нісон), який розробляє «мертвий пул», що передбачає ставки на смерть відомих людей. Свон шокований, коли серійний вбивця починає нападати на названих людей, включаючи телерепортерку Саманту Вокер (Патриція Кларксон) і самого Каллагена.

Режисер Бадді Ван Хорн, «Дедпул» має напівмета «фільм про створення фільмів», який дає поворот у формулу серіалу. Зазвичай він не займає високі позиції у франшизі «Брудний Гаррі», але на нього варто звернути увагу. По-перше, це трохи старший Іствуд, який перетворюється на людину, якою він став у 1990-х і пізніше. Крім того, не даремно, у ньому представлено справді шалену гру молодого Джима Керрі, яка коштує лише вхідної плати.

Час зйомок цього фільму був дивовижним. Лебедина пісня для серіалу, який мав такий величезний культурний вплив, кращий, ніж заслуга, завдяки фантастичному акторському складу. Це сумніше, ніж його попередники, але це все одно гарний час, зберігаючи елементи поліцейської таємниці, завдяки якій серіал працює. (Райан Скотт)

Джеймс Ґлікенгауз зробив найдивовижнішу кар’єру в кіно. Перед тим, як піти на пенсію в середині 1990-х і стати виробником автомобілів, він керував компанією Shapiro-Glickenhaus Entertainment, яка, якщо нічого іншого, підтримувала культових хоррор-маестро Френка Хенненлоттера (зв’язки «Корзина» та «Франкенгукера») та Вільяма Лустіга («Маніяк» і «Маніяк»). Коли Ґлікенгауз прив’язував своє ім’я до фільму, ви гарантовано отримували димну кучу.

“Shakedown” був дивовижним винятком. У фільмі 1988 року Пітер Веллер (на рік відірваний від “Робокопа”) грає виснаженого громадського захисника Нью-Йорка, який хоче одружитися з грошима. На жаль, він отримує останню справу, яка вимагає від нього представляти торговця креком (Річард Брукс), який застрелив корумпованого поліцейського Нью-Йорка (Джуд Сіколела) під час самозахисту. Щоб очистити свого клієнта, він звертається за допомогою до грубого детектива з питань наркотиків Річі Маркса (Сем Елліотт), який регулярно опиняється в несподіваних місцях, пов’язаних із транспортуванням, наприклад, американськими гірками та реактивними літаками. Остання послідовність неймовірно смішна, але оскільки Ґлікенгауз витратив весь фільм на те, щоб встановити, що фізичні подвиги можливі в цьому світі, доки в ньому бере участь Сем Елліотт (а він має бути), ви із задоволенням купите його. Веллеру та Елліотту весело разом, і ви отримаєте кілька цікавих поворотів від Антоніо Фаргаса та Джона К. Макгінлі. Бюджет невеликий, але рівень майстерності Глікенхауза високий вперше і востаннє в його кар’єрі. Shakedown — це безглуздий класичний бойовик 80-х. (Джеремі Сміт)

Кожен любитель бойовиків заслуговує хоча б раз відчути славу «Важкого квитка на Гаваї». Для певних типів, які розуміють, що може запропонувати індустрія фільмів B, це аж ніяк не пам’ятна реліквія. Однак для багатьох інших це невловимий діамант, який чекає, щоб його знайшли в печерах жанрового канону 80-х. Це не «чудовий» у традиційному розумінні, але він чудовий у сенсі, про який можуть сказати лише деякі фільми. Це безумовно найкращий вид «поганого» фільму з існуючих — такий, який не можна зняти навмисне, а натомість є чудовою випадковістю добрих намірів.

Режисером виступив легендарний Енді Сідаріс, у центрі уваги — двоє секретних агентів (Донна Спайер і Хоуп Марі Карлтон), які перехоплюють вантаж діамантів, призначений для наркобарона. Цей «вор в законі» та його спільники розпочинають повномасштабну атаку на дует, залучаючи агента Роуді Ейбіліна (Ронн Мосс) та його партнера/експерта з кікбоксингу Джейда (Гарольд Даймонд), щоб вижити. Настає неймовірний хаос.

По-перше, Важка путівка на Гаваї — один із найкращих бойовиків, коли-небудь знятих. Для непосвячених, які можуть оцінити грайндхаус, schlocky, over-the-top action, що пропонується, це невідкрита перлина. Якщо колись була вправа на самоконтроль, то це вона. Якщо коли-небудь був приклад «тобі не потрібно багато грошей для магії», це він.

Насильство зверху. Зустріч дуже цікава. Гумор неочікуваний. Це абсурд у кращому випадку. Він витримав випробування часом у спосіб, яким ніхто не очікував, але його слід оцінити в повній мірі. (Райан Скотт)

«Психо» Альфреда Хічкока — один із найкращих фільмів жахів. Про це немає суперечок. Знімати продовження цього фільму через 20 років здається безглуздою справою, це виглядає менше, ніж слід. Проте «Психо II» 1983 року не соромиться маленького дива, оскільки це надзвичайно ефективний трилер, який не применшує репутації класики, за якою він іде. Це справді гарне продовження. Дивно так.

Дія режисера Річарда Франкліна розгортається через два десятиліття після оригінальної різанини в мотелі Бейтса. Норман Бейтс (Ентоні Перкінс) завершує лікування в психіатричній лікарні та виходить на волю. Він повертається додому та виявляє, що його готель зруйновано адміністрацією. Незважаючи на нову дружбу з офіціантом і робочі столики, Норман почав чути голоси. Мама повернулася і заохотила його дати волю своєму внутрішньому маніяку-вбивці.

У цьому фільмі є чим полюбитися. По-перше, Перкінс демонструє ще одну дивовижну роль Нормана Бейтса, пропонуючи глибину персонажа, яка має велике значення. Це також чудово виглядає, честь Франкліна, який повинен піти стопами Хічкока. Не спойлеруючи для тих, хто цього не бачив, на шляху також є кілька диких поворотів. Є причина, чому Квентін Тарантіно любить це продовження жахів більше, ніж оригінальну класику.

Це не такий важкий бойовик, але це трилер, і про нього майже не говорять – особливо щодо продовжень, які не заслуговують на стільки. (Райан Скотт)